برگزاری یک بزرگداشت در «موسیقی نواحی»/ غوغای گیلانیها در تبریز
تاریخ انتشار: ۱۶ تیر ۱۴۰۲ | کد خبر: ۳۸۱۵۹۵۱۹
به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از ستاد خبری شانزدهمین جشنواره موسیقی نواحی ایران، عصر پنجشنبه ۱۵ تیر ۱۴۰۲ مجموعه فرهنگیهنری تربیت (تئاتر شهر) شهر تبریز میزبان ۷ اجرای صحنهای از شانزدهمین جشنواره موسیقی نواحی ایران بود.
گروه «راست موغام تبریز» به نمایندگی از آذربایجان شرقی نخستین گروهی بود که برای اجرا روی صحنه حاضر شدند.
بیشتر بخوانید:
اخباری که در وبسایت منتشر نمیشوند!
دومین گروهی که شب گذشته برای اجرا روی صحنه حاضر شدند، گروهی از گیلان بود که به اجرای قطعاتی از موسیقی تالشی پرداختند. این گروه که سرپرستی آن را آرمین فریدی هفتخوانی (نوازنده تنبوره و لبک) بر عهده داشت، رضا شعبانزاده به عنوان نوازنده دایره و هوشنگ حاجیبداغی به عنوان خواننده همراهی کردند. «گِشَه تَمْشا»، «تالشی»، «یار برن برن»، «لبک نوازی»، «سیا ریحون» و «خاطره» قطعاتی بودند که توسط این گروه به اجرا درآمد و از سوی افراد حاضر در سالن نیز با استقبال مواجه شد.
در ادامه دومین شب میزبانی تبریز از شانزدهمین جشنواره موسیقی نواحی ایران گروه «اویقون عاشیق» از شهرستان خوی استان آذربایجان غربی به اجرای قطعاتی از موسیقی عاشیقی آذربایجان غربی پرداختند. در این گروه عاشیق رمضان صمدلو و عاشیق محمد معصومی در کنار عاشیق غلامرضا اژدری که سرپرستی و خوانندگی آن را بر عهده دارد، به همنوازی قوپوز پرداختند. «آذربایجان» و «ترکمه» دو قطعهای بودند که توسط این گروه روی صحنه به اجرا درآمد.
عاشیق امیر محمدی، چهارمین اجرای شب گذشته جشنواره موسیقی نواحی ایران به میزبانی تبریز را روی صحنه برد. عاشیق محمدی که سرپرستی گروه موسیقی «ساوالان» استان آذربایجان غربی را نیز بر عهده دارد در اجرای انفرادی خود قطعات «مصری گولو»، «طبلی جنگی» و «جنگی کوروغلو» را اجرا کرد که با استقبال و تشویق افراد حاضر در سالن مجموعه فرهنگیهنری تربیت (تئاتر شهر) مواجه شد.
گروه موسیقی سنتی «درنا» به نمایندگی از استان اردبیل نیز با اجرای موسیقی عاشیقی پنجمین اجرایی بود که روی صحنه رفت. آقامحمد بختیاری (نوازنده بالابان) و توحید آذر بهرام (نوازنده قاوال) در کنار عاشیق ایرج خداوردی (نوازنده قوپوز و سرپرست گروه) به اجرای «هاوا» های مختص مشکین شهر اردبیل با نامهای «کرم گوزللمهسی» و «لشکری» پرداختند.
ششمین اجرای شب گذشته نیز به یک گروه موسیقی گیلانی به سرپرستی صفر رمضانی تعلق داشت. در این گروه حسین عبدالهی (نوازنده ناقاره) و سید طاهر قاسمینژاد (نوازنده دایره) در کنار صفر رمضانی (نوازنده کمانچه ۵ سیم گیلانی) خواننده قطعات «گوسَن دِ خوان»، «جان دوسه»، «لِه لِه»، «آواز کوتاه» و «ترانه شاد قاسمآبادی» را روی صحنه اجرا بردند.
آخرین اجرای شب گذشته به درخواست حاضرین در سالن و با دعوت دبیر جشنواره از عاشیق ایمران حیدری از اساتید پیشکسوت موسیقی عاشیقی روی صحنه رفت. عاشیق حیدری با ساز چگور یکی از نوازندگان، قطعه «ساری گلین» را اجرا کرد؛ این اجرا با تشویق افراد حاضر در سالن مجموعه فرهنگیهنری تربیت (تئاتر شهر) شهر تبریز همراه شد.
در پایان اجراهای صحنهای دومین شب میزبانی تبریز از شانزدهمین دوره جشنواره موسیقی نواحی ایران محمد علی، مرآتی دبیر این جشنواره با تقدیر از هنرمندانی که در این شب به هنرنمایی پرداختند، یاد و خاطره هنرمند فقید زنده یاد، استاد حسینعلی امین چورته (آخرین بازمانده نسل قدیم نینوازان چوپانی شمال ایران) را گرامی داشت.
بخش منطقهای شانزدهمین جشنواره موسیقی نواحی ایران، در دو بخش «نشستهای پژوهشی» و «اجراهای صحنهای» به دبیری محمدعلی مرآتی و در یک گستره ملی به همت دفترموسیقی معاونت امور هنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی، توسط انجمن موسیقی ایران و با همکاری ادارات کل فرهنگ و ارشاد استانهای سراسر کشور بهصورت غیررقابتی، طی روزهای ششم الی بیست و سوم تیر ماه به میزبانی ۵ استان گلستان (۶ الی ۸ تیر)، چهارمحال و بختیاری (۱۰ تا ۱۲ تیر)، آذربایجان شرقی (۱۴ تا ۱۶ تیر)، کرمانشاه (۱۷ تا ۱۹ تیر) و کرمان (۲۱ تا ۲۳ تیر) در حال برگزاری است.
کد خبر 5829939 علیرضا سعیدیمنبع: مهر
کلیدواژه: شانزدهمین جشنواره موسیقی نواحی ایران جشنواره موسیقی نواحی موسیقی نواحی جشنواره بین المللی تئاتر عروسکی تهران مبارک تئاتر ایران هنرمندان تئاتر تئاتر عروسکی موسیقی ایرانی مهمونی 10 کیلومتری شانزدهمین جشنواره موسیقی نواحی ایران سینمای مستند ارکستر سمفونیک تهران موسیقی نواحی کنسرت موسیقی هادی حجازی فر رادیو خانه هنرمندان ایران شانزدهمین جشنواره موسیقی نواحی ایران عنوان نوازنده روی صحنه شب گذشته
درخواست حذف خبر:
«خبربان» یک خبرخوان هوشمند و خودکار است و این خبر را بهطور اتوماتیک از وبسایت www.mehrnews.com دریافت کردهاست، لذا منبع این خبر، وبسایت «مهر» بوده و سایت «خبربان» مسئولیتی در قبال محتوای آن ندارد. چنانچه درخواست حذف این خبر را دارید، کد ۳۸۱۵۹۵۱۹ را به همراه موضوع به شماره ۱۰۰۰۱۵۷۰ پیامک فرمایید. لطفاً در صورتیکه در مورد این خبر، نظر یا سئوالی دارید، با منبع خبر (اینجا) ارتباط برقرار نمایید.
با استناد به ماده ۷۴ قانون تجارت الکترونیک مصوب ۱۳۸۲/۱۰/۱۷ مجلس شورای اسلامی و با عنایت به اینکه سایت «خبربان» مصداق بستر مبادلات الکترونیکی متنی، صوتی و تصویر است، مسئولیت نقض حقوق تصریح شده مولفان در قانون فوق از قبیل تکثیر، اجرا و توزیع و یا هر گونه محتوی خلاف قوانین کشور ایران بر عهده منبع خبر و کاربران است.
خبر بعدی:
مظلومتر از تئاتر، موسیقی اصیل ایرانی است/ تخصیص یارانه دولتی برای سفره فرهنگی مردم
به گزارش خبرنگار فرهنگ و جامعه خبرگزاری علم و فناوری آنا، کنسرت «اشعار نو از نغمههای کهن» در نوزدهمین شب موسیقی فرهنگسرای ارسباران در شبهای پنج شنبه و جمعه، ۶ و ۷ اردیبهشت ماه ۱۴۰۳ برگزار شد. در این کنسرت که به سرپرستی محمدرضا برزین و خوانندگی صادق شیخ زاده اجرا شد، تصنیفها و قطعات پیش در آمد اصفهان، شاه ختایی، پنبه جاری، المنت و لله، کهربا، نخجیر، ریشه در خاک، حریم یار، کردی و آفتابکاران با آهنگسازی علی اصغر بهاری، محمد رضا برزین، صادق شیخ زاده و قطعاتی با ملودیهای قدیمی و محلی بر اساس اشعاری ازهوشنگ ابتهاج، فریدون مشیری، فاضل نظری، علی حاتمی، حامد عسگری و اشعار محلی اجرا شد.
صادق شیخ زاده خواننده درباره این کنسرت گفتوگویی با خبرگزاری آنا انجام داده که مشروح آن را میخوانید:
لطفا درباره جزییات این کنسرت برایمان توضیح بدهید .
کنسرت نغمههای کهن یا اشعاری نو از نغمههای کهن یک اجرای دغدغه انگیز برای شنیده شدن نغمههای با اصالت است، آنچه که امروزه بیشتر مردم در ارتباط با گذشته با آن در ارتباط هستند. تمام تلاشمان این بود که بتوانیم در قالب یک موسیقی اصیل به بازخوانی نغمههایی بپردازیم که برگرفته از موسیقی فولکلور، موسیقی دستگاهی یا برگرفته از رسوم و آیینهای مناطق مختلف هستند تا با اشاعه آنها مردم شعر تازه بشنوند و فضایی تداعی کنیم که اگر چه به جهت کلامی به مردم نزدیکتر است، اما ممکن است نغمههای آن در طول سالیان سال فراموش شده باشد.
چطور شد در فرهنگسرای ارسباران اجرا رفتید؟
از سویی به جهت حمایتهای فرهنگسرای ارسباران و اینکه تصمیم گرفتیم جایی اجرا برویم که مردم هم قدرت خرید داشته باشند و بتوانند در این کنسرت شرکت کنند و خوشبختانه استقبال هم از کنسرت خوب بود به طوریکه یک سانس را به دو سانس در دو شب رساندیم ، امیدواریم این استقبال ادامه پیدا کند و بتوانیم در روزهای دیگر هم اجرا داشته باشیم
درباره قطعات و سازندگان آن هم برایمان توضیح دهید؟
اجرا توسط قطعات تنظیم و یا ساخته شده محمدرضا برزین اتفاق میافتد که نوازنده خوبی در ساز سه تار است، سنتور را سوها شمعدانی،عود آناهیتا نصیریان، سازهای کوبهای پویان توکلی ، تنبک امیرحسین تات و ساز سه تار با مسعود صادقی است.
با توجه به مبالغ بالای کنسرتها در این ایام، چقدر قدرت خرید مردم و حضور عموم برای شرکت در این کنسرت برایتان اولویت داشت؟
در واقع این نکته برایمان حائز اهمیت بود، چقدر هم خوب است که دولت و حاکمیت بخشی از هزینههای کنسرتها را تقبل کند. بدون تعارف این تعداد کنسرتی که هر شب در کشور برگزار میشود اگر بخشی از هزینهها را هم دولت بدهد، خیلی استقبال چشمگیر میشود، بنابراین سر سفره فرهنگی مردم باید یارانههای دولتی با حمایتهایی این چنین داشته باشیم که خوشبختانه ما توانستیم از آن برخوردار شویم.
ما امروز میبینیم که حتی خوانندههای شهیر موسیقی ایرانی روی به موسیقیهای الکترونیک و موسیقیهای غیر ایرانی میآورند، حتی به نظر من آن موسیقیها موسیقیهای پاپ نیست همانطور که بهتر از من میدانید موسیقی پاپ موسیقی مردمی هست بنابراین یک موسیقی میتواند موسیقی کلاسیک باشد، فولکلور باشد حتی سنتی باشد به خاطر فرم اجرا ولی پاپ تلقی شود، یعنی جمیع مردم با آن احساس نزدیکی کنند، حتی این موسیقیهایی که توسط بعضی از خوانندهها اجرا میشود و به روی صحنه میرود موسیقیهای پاپ نیستند.
البته برخی هم موسیقی خاص هستند، موسیقی که در ژانر موسیقی الکترونیک، موسیقی کلاسیک، حتی موسیقی کلاسیک غربی است ولی باز این حرف به این منظور و به این مفهوم نیست که آنها نباید باشد چرا آنها هم باید باشند، اما اقبال صد درصدی خوانندگان موسیقی اصیل ایرانی به آن موسیقیها منجر به این میشود که این سمت ما خیلی خالی باشیم ما خیلی تنها و معدود باشیم امروزه شما میشنوید که توسط یک سلسله از هنرمندان عزیز و گرامی ابراز نگرانی درباره تئاتر وجود دارد، این هم به جا است اما واقعا باید بگویم که مظلوم تر از تئاتر، موسیقی اصیل ایرانی است حتی موسیقی سنتی هم نه، موسیقی اصیل ایرانی.
متأسفانه به دلیل ذائقهای که توسط عدهای بین مردم ایجاد شده، دافعه نسبت به سازهایی چون سه تار، سنتور،عود، سازها کوبهای و آواز ایرانی ایجاد شده است، در صورتی که اینها شاخههای موسیقی اصیل ایرانی هستند.
شما سالهاست که در عرصه آواز ایرانی فعالیت میکند، دراین باره چه تجربیاتی دارد و برایمان بگویید.
به عنوان کسی که برنامه های مختلف داشتهام میگویم، که اتفاقاً مردم در مناسبتهای آیینی خودشان بسیار هم علاقمند این موسیقی و آوازها هستند، اگر این آوازها درست طراحی شود برای لحظات خلوت آدمی فوق العاده است.
ما انسانها دارای حالتهای مختلف، متنوع و گوناگونی به جهت روانی هستیم و برای هر کدام از این حالتها موسیقی خاص خود را طلب میکنیم و مثل یک نوع تغذیه روحی است، به همین دلیل ما به تمام فرهنگها که از دل فرهنگ خودمان بیرون میآید ادای دین میکنیم و به آن اصالت میدهیم و در این مواجهه هم نیاز داریم که هر کدام از آنها را مصرف کنیم اتفاقاً موسیقی جدی هم موسیقی مصرفی است، اما موسیقی مصرف شده برای حالات خاص آدمی و هر آدمی البته حالات خاص خودش را دارد اما این طیف حالتها از چند گونه بیرون نیست و من امیدوارم که این نوع اجراها مورد حمایت قرار بگیرد.
بنابراین اگر حمایت درستی صورت گیرد، اقبال مردمی هم زیاد میشود و ما با فوجی از مخاطب روبه رو میشویم، در حال حاضر کنسرتهایی که در سالنهای مجلل برگزار میشوند که بعضا حتی استانداردهای ابتدایی موسیقی را هم ندارند. ما سالن تخصصی اجرای کنسرت کم داریم اما هستند اندازهای که کارمان راه بیافتد.
انتهای پیام/